「佐伯祐三＿自画像としての風景」は、大阪・東京・パリの３都市で生きた夭折の洋画家の、郵便配達夫などの代表作１４３点を一堂に展示します。東京ステーションギャラリー・大阪中之島美術館を巡回します。
佐伯祐三展２０２３の感想と解説！
001《自画像》1919年頃
023《下落合風景》1926年頃
『佐伯祐三－自画像としての風景』から 大阪中之島美術館
｢23 下落合風景 926年頃 油彩、カンヴァス ポーラ美術館蔵｣高田馬場駅から目白駅間だって・・。 pic.twitter.com/MuOj7xQLuN
— niraku (@akahadaniraku) May 6, 2023
○土手に挟まれた鉄道の高架橋です。土手は画面右手前から左奥にかけ下がっていきます。土手の高低ではなく遠近によるものです。
024《ガード風景》がこれに似た構図です。目前にガードが大きく立ちはだかり、空がわずかに覗いています。《下落合風景》では土手は低く、その分薄曇りの空が広々としています。
027《下落合風景（テニス）》1926年頃
土手は緑色の草でおおわれています。煉瓦の橋脚の赤茶色とは、補色に近い関係にあり画面に強いコントラストをあたえます。右手前の煉瓦とコンクリには、スクラッチによる目地が引かれています。
密集して並ぶ電柱が空を仰ぎます。抑揚のある、かすれた縦線は書画のようです。ほとんどの電柱は放射線状に傾いており、生命感すら感じさせます（笑）。電線は、途切れ途切れに電柱をつなぎ、高架の上を走っています。
033《肥後橋風景》1926-27年頃
白い柵は、どこを走っているのでしょう。土手に沿って走っている。道に沿って走っている。土手から道にカーブして走っている。誇張と写実の対峙する痕跡は、あちらこちらに自然発生的に散らばり作品に独自性を加えます。
052《人形》1925年頃
080《コルドヌリ（靴屋）》1925年
○画面全体を白壁が無造作にふさぎます。モノクロームに近い彩色と、矩形による幾何学的な構成がストイックな印象をあたえます。
白壁は左右に折れています。右の鉄扉は側面にあります。正面には靴屋と大きく記した文字と、赤い格子の扉が内側に開いています。暗い室内には、赤茶色の床にハンマーを持った職人が覗きます。
086《夜のノートルダム（マント=ラ=ジョリ）》1925年
扉の左右には、多くの黒い靴が掛けられています。右側には赤い貼り紙、左には棚の上に色のついた靴、その下にやはり黒い靴が重ねられています。ショーウインドウがないときの、ディスプレイの様子でしょうか。
「CORUDONNERIE」は、壁面の上部の広いスペースにゆったりと置かれています。細部まで丁寧に描かれており、書体はタイムズ・ニュー・ローマン（上図）を思わせます。縦の字画が太く横が細いこと、セリフ（文字の先端にある小さな飾り）を持つこと、Cの下方にセリフがないことからです。
113《テラスの広告》1927年
同じ構図を速攻で描いた、081には「C」と、「E」の上部にしかセリフがありません。この後欧文は一気に画面を埋め尽くすほどになり、判読困難なリズミカルな線へと姿を変えます。佐伯は欧文の意味より、単調な造形の反復に目を留めました。
128《モランの寺》1928年
138《煉瓦焼》1928年
○煉瓦焼きの窯です。と言うより、絵本に出てくる顔の家のようです。紺色の空を背景に、愛嬌のある切妻屋根が居座っています（笑）。
屋根を始め主要な部分は、太い輪郭で囲まれ重量感を増しています。両脇にあるアーチ型の入口は、グレーの戸板で閉じられています。左側は階段、右はスロープが入り口まで導きます。
140《郵便配達夫》1928年
中央の開口部は、セメントが塗られていますが一部に煉瓦が覗きます。画家は細部を見逃しませんでした。左右のアンバランスなアーチ型や、ぐにゃりとした開口部が有機的で今にも話し出しそうです。
開口部と地表の間に位置する、中央の煉瓦はどのように積まれているのか疑問が残りました。
141《ロシアの少女》1928年
開口部の床とスロープの形状、張り出した左側面の影の様子、煉瓦下部の湾曲する横方向の線から、円錐台の半分のように思えます。
スロープはどこから始まったのでしょう。開口部の床までは届いていません。スロープは分かりませんでした（笑）。屋根の上の塗り残しは顔の家を発光させ、画業の到達点を讃えているようにも思えます。
143《扉》1928年
佐伯祐三展２０２３の図録をデサインマニアが分析！
また時間が経ってしまった。
佐伯祐三展@東京ステーションギャラリーhttps://t.co/ue9TLizESt— aki_art (@akiart4) April 3, 2023
○表紙には、エンボス加工のなされた用紙が使われています。青色の背景色が際立ちます。画面の右上に 080《コルドヌリ（靴屋）》が置かれています。タイトルは画面左に明朝体、縦組みで箔押しが用いられています。
欧文タイトルは朱色で、「佐伯祐三」の右に小さく置かれています。サブタイトルの「自画像としての風景」は、「Emerging from the Urban Landscape」とされています。
○全体の扉には、129《モランの寺》の部分拡大がモノトーンであります。ページをめくると「イーゼルの前の佐伯祐三と娘の彌智子」のポートフォリオが続きます。
作品の扉は、138《煉瓦焼》の建物の右半分の部分拡大です。色相を編集して用いられています。
034《汽船》1926年頃
章の扉です。第１章は紺色の背景色に、034《汽船》（上図）がモノトーンで置かれています。文書だけではなく図版もあるので、背景の作品は分かり難いかもしれません。
第２章は茶色の背景色に 068《パリ １５区街》、第３章は緑色の背景色に 136《納屋》が使われています。
○作品の多くは、１ページに１点で掲載されています。
097《リュクサンブール公園》1927年
020《下落合風景》・037《滞船》・077《壁》・084《酒場（オ・カーヴ・ブルー）》・91《アントレ ド リュード シャトー》・097《リュクサンブール公園》（上図）・104《ガス灯と広告》（下図）・113《テラスの広告》・122《工場》・135《モラン風景》・138《煉瓦焼》には、対抗ページに部分拡大が添えられています。これらは見どころです。
104《ガス灯と広告》1927年
ソフトカバー／ Ｗ２２５ｍｍ × Ｈ２８０ｍｍ／ モノクロ・カラー／ ２３２ページ/ 日・英
価格：２,８００円（税込）
佐伯祐三展の会場・巡回先はここ！
東京ステーションギャラリー
〒１００-０００５ 東京都千代田区丸の内１-９-１
Ｔｅｌ. ０３-３２１２-２４８５
会期
２０２３年１月２１日（土）～４月２日（日）
開館時間
１０:００〜１８:００ 金曜日 １０:００ 〜２０:００
入館は閉館３０分前まで
休館日
月曜日（祝日の場合は翌平日／ただし会期最終週、ゴールデンウィーク・お盆期間中の月曜日は開館）、年末年始、展示替期間
アクセス
ＪＲ「東京駅」丸の内北口 改札前
○東京メトロ丸の内線「東京」駅（約３分）
中央改札を丸の内北口方面側に出て、Ｍ１２出口へ向かう
Ｍ１２出口の階段を上がり地上へ
正面にあるＪＲ東京駅丸の内北口ドームの中へ入ると左手に美術館入口がある
○東京メトロ東西線「大手町」駅（約５分）
東改札をＢ４、Ｂ５出口方面へ出て、階段（エスカレーター）を上がり直進
そのままＪＲ「東京駅」方面の地下通路を直進、Ｍ１２出口へ向かう
Ｍ１２出口の階段を上がり地上へ
正面にあるＪＲ「東京駅」丸の内北口ドームの中へ入ると左手に入口がある
○東京メトロ千代田線「二重橋前」駅（約７分）
ＪＲ「東京駅」方面改札を出て、出口７の階段を上がる
行幸地下ギャラリーを通りぬけ左折、Ｍ１２出口へ向かう
Ｍ１２出口の階段を上がり地上へ
正面にあるＪＲ「東京駅」丸の内北口ドームの中へ入ると左手に美術館入口がある
大阪中之島美術館
〒５３０-０００５ 大阪府大阪市北区中之島４-３-１
Ｔｅｌ. ０６-６４７９-０５５０（代表）（９:１５～１８:００）
会期
２０２３年４月１５日（土）～６月２５日（日）
開館時間
１０:００～１７:００（入場は１６:３０まで）
休館日
月曜日（５月１日を除く）休館
アクセス
電車
○京阪
・中之島線「渡辺橋駅」２番出口より南西へ徒歩約５分
・「淀屋橋駅」７番出口より土佐堀川を越え西へ徒歩約１５分
○Ｏｓａｋａ Ｍｅｔｒｏ
・四つ橋線「肥後橋駅」４番出口より西へ徒歩約１０分
・御堂筋線「淀屋橋駅」７番出口より土佐堀川を越え西へ徒歩約１５分
○ＪＲ
・大阪環状線「福島駅」／東西線「新福島駅」２番出口より南へ徒歩約１０分
・「大阪駅」より南西へ徒歩約２０分
○阪神
・「福島駅」より南へ徒歩約１０分
・「梅田駅」より南西へ徒歩約１５分
○阪急
・梅田駅より南西へ徒歩約２０分
バス
○大阪シティバス
ＪＲ「大阪駅」前より５３号・７５号系統で「田蓑橋」下車、南西へ徒歩約２分
※帰路のＪＲ「大阪駅」方面最寄バス停は「渡辺橋」から
